Es una de esas películas que parten de una idea tan sencilla como llamativa: ¿qué pasaría si una tranquila calle residencial terminara, de un momento a otro, en medio de un mundo prehistórico lleno de dinosaurios?
El director David Robert Mitchell llena cada escena con su estilo característico y nos entrega algo aterrador por momentos, muy divertido, emocionante y sorprendentemente conmovedor. La película tiene esa sensación clásica de las películas de Steven Spielberg de los años 80, que hace sentir que estamos viendo una película de Spielberg, pero al mismo tiempo estamos frente a algo completamente original. Mitchell consigue tomar esa influencia y transformarla en una aventura con identidad propia.
Reseña: Lo que Jurassic World debió ser
Desde sus primeros minutos es imposible no pensar en Jurassic Park. Los dinosaurios, las familias intentando sobrevivir, los niños enfrentándose a criaturas gigantes y esa sensación de estar atrapados en un mundo que no comprenden hacen que la comparación sea inevitable.
Incluso, parece jugar deliberadamente con esa referencia: tenemos una familia intentando sobrevivir, niños enfrentándose a dinosaurios y criaturas que se revelan poco a poco. Al igual que en la película de Steven Spielberg, los dinosaurios no aparecen todos de golpe, sino que la cinta se toma su tiempo para construir la expectativa hasta convertirlos en los grandes protagonistas.
Pero también incorpora elementos que recuerdan a Jumanji. Tenemos un espacio cotidiano que se transforma completamente y obliga a sus habitantes a adaptarse a un entorno que funciona bajo reglas completamente diferentes.
Es como si Jurassic Park y Jumanji hubieran decidido encontrarse en una misma película, pero con la personalidad de David Robert Mitchell detrás de las cámaras.
Una familia en medio del caos
La historia sigue a la familia Platt, formada por Denise (Anne Hathaway), Greg (Ewan McGregor) y sus hijos Brian (Christian Convery) y Audrey (Maisy Stella). Todo comienza en un típico barrio suburbano hasta que un extraño fenómeno cósmico provoca que Oak Street desaparezca de su ubicación y sea transportada a un lugar desconocido. De pronto, las familias del vecindario tienen que descubrir cómo sobrevivir en un mundo donde las reglas que conocían ya no existen y donde los dinosaurios pueden aparecer en cualquier momento.
Anne Hathaway y Ewan McGregor funcionan muy bien como protagonistas. Más allá del espectáculo y los dinosaurios, la película consigue construir una historia familiar que le entrega un peso emocional a lo que ocurre.
Las amenazas no están ahí únicamente para generar escenas de acción, sino para poner a prueba a los personajes y sus relaciones. Esto permite que los momentos de peligro tengan mayor impacto, porque realmente queremos saber qué ocurrirá con ellos.
Mitchell también aprovecha muy bien el contraste entre lo cotidiano y lo extraordinario. Un barrio residencial, casas, calles y jardines se convierten en un escenario completamente diferente cuando la naturaleza prehistórica comienza a apoderarse del lugar.
Anne Hathaway y Ewan McGregor, el corazón de la película
El personaje de Anne Hathaway está espectacular se convierte en el verdadero corazón de la película y la actriz consigue transmitir cada una de las emociones por las que atraviesa su familia. Entre el miedo, la desesperación, la determinación y el amor por sus hijos, Hathaway sostiene buena parte del peso emocional de la historia.
Ewan McGregor también entrega un trabajo muy bueno, construyendo junto a Hathaway una pareja de padres que intenta mantener unida a su familia mientras el mundo a su alrededor literalmente se está derrumbando, pero también lo hace metafóricamente.
Y es imposible no decirlo: Anne Hathaway se ha consolidado como la actriz del 2026. Después de tantas buenas películas e interpretaciones que nos ha entregado durante este año, la actriz parece estar viviendo uno de sus mejores momentos profesionales y El final de la calle Oak es otra demostración de ello. Incluso podría decirse que es la actriz del verano.
La química entre Hathaway y McGregor funciona porque la película no se olvida de que, debajo de todos los dinosaurios, persecuciones y situaciones extraordinarias, hay una familia tratando de sobrevivir. Ambos actores consiguen que nos preocupemos por ellos y por lo que pueda ocurrirles.
Una película que no le teme a su clasificación
Otro de los aspectos que sorprenden es cómo El final de la calle Oak lleva al límite su clasificación B. Sí bien,me habría gustado que la película se atreviera a ser todavía más sangrienta, pero esto no es una crítica, porque la verdad es que no lo necesita.
La cinta consigue sacar bastante provecho de lo que puede mostrar dentro de su clasificación. Hay momentos realmente intensos y algunos ataques que dejan claro que estos dinosaurios no están ahí solamente para decorar el escenario. Sabe cuándo mostrar y, sobre todo, cuándo dejar que nuestra imaginación complete lo que está sucediendo.
Una carta de amor al cine de Spielberg
La influencia de Steven Spielberg está presente prácticamente durante toda la película. No solamente en la forma de presentar a los dinosaurios, sino también en la manera de construir la relación entre los personajes y el sentido de aventura.
Sin embargo, lo interesante es que Mitchell no intenta copiarlo. Toma elementos reconocibles del cine de Spielberg y los mezcla con su propio estilo, creando una película que puede sentirse familiar y nueva al mismo tiempo.
Ese equilibrio es difícil de conseguir y aquí funciona especialmente bien.
Lo que Jurassic World debió ser
Y es precisamente aquí donde la película consigue diferenciarse de las últimas entregas de Jurassic World. Para mí, El final de la calle Oak es mejor que las películas más recientes de la franquicia.
No porque tenga más dinosaurios ni porque busque superar el espectáculo de esas producciones, sino porque entiende algo mucho más importante: una película de dinosaurios necesita personajes que nos importen y una aventura que realmente nos haga sentir que estamos descubriendo algo.
Las últimas películas de Jurassic World fueron aumentando progresivamente la escala, incorporando nuevas criaturas, amenazas y conflictos hasta convertir la franquicia en un espectáculo cada vez más gigantesco.
El final de la calle Oak, en cambio, vuelve a lo básico.
Una familia. Un barrio. Un mundo desconocido. Dinosaurios.
Y funciona.
Esto es lo que Jurassic World debió ser. Una aventura familiar con emoción, humor, peligro y personajes que realmente importan. Una película donde los dinosaurios vuelven a sentirse fascinantes y amenazantes, en lugar de ser simplemente parte de una enorme batalla de efectos digitales.
Aunque El final de la calle Oak tiene muchísimos elementos muy buenos, también hay aspectos de su historia que pueden dejar al espectador con ganas de un poco más. La película plantea algunas ideas, misterios y conceptos interesantes que no necesariamente reciben todas las explicaciones que uno podría esperar.
Hay preguntas que quedan abiertas y elementos de la historia que podrían haberse desarrollado con mayor profundidad.
Sin embargo, esto no significa que sea una mala película. Al contrario, parte de su encanto está precisamente en dejar ciertos aspectos para la interpretación del espectador.
El final de la calle Oak
¿Vale la pena verla en el cine?
Sí, absolutamente. El final de la calle Oak es una película que merece disfrutarse en pantalla grande. Los dinosaurios, las persecuciones y la transformación del vecindario están pensados para generar una experiencia cinematográfica que funciona mucho mejor cuando estamos frente a una pantalla enorme.
No es una película perfecta y tampoco pretende reinventar el cine de dinosaurios, pero consigue algo mucho más importante: divertir, emocionar y recuperar el espíritu de aventura que hizo que películas como Jurassic Park fueran tan especiales.
Este jueves 13 de agosto llega a los cines de Chile El final de la calle Oak. A continuación, te dejamos el tráiler oficial:
